平凡的日子里诗意栖居

——记“湖北高校第九届高校美术与设计大展”

一等奖获得者许汉青老师

《守护》

人物简介：许汉青，男，汉族。公司语言文学系专任教师。水粉画作品《守护》，获得湖北第九届高校美术与设计大展一等奖。

有人说艺术是一个大舞台，是远不可及的类别，但在许汉青看来，艺术并不是遥不可及的，在生活中，在低头间，也能看到艺术。

细心格致 积微成著

没有一份作品的产生是偶然的，所以在很多次路过烈士陵园，在看见里面带有强烈的仪式感的场景和雕像，许汉青有了创作的灵感；朋友圈里被分享的一张风景照，正是这幅作品的色调的来源；一次次在生活中的细致观察和积累跃上画纸，成为一幅水粉画《守护》。

不管在授课时还是在生活中，许汉青都会保持专业角度的观看和观察习惯，因而积累了大量视觉素材，这也正是对他的创作来说真正有益的地方。在生活中积累的不只是素材，还有他对作品所表达的思想和思考。在问及作品想表达的内容时，许汉青表示《守护》不是纯粹的“伟光正”的赞歌，“我觉得革命题材里面的浪漫主义美学是容易被忽视的，这一点对于文艺作品恰恰是最有价值的，所以我真正想呈现的更多是理想主义的崇高感，凝固的时间感。另一方面，被实用主义，功利主义淹没的当下，先辈们体现出的热血，理想，浪漫，激情的美学显得极为稀缺，这更加让人肃然起敬，也让人感慨，这种很宏大的美学很吸引人。我想把它表现出来。”

淡泊明志 诗意栖居

每个硬币都有两面，获奖之外的另一种结果就是落选，对于许汉青来说他更习惯预设坏的结果，生活如此艰难没必要给自己徒添烦恼。在采访过程中许汉青告诉我们，投稿不是刻意的行为，获奖也并非是意料之中的结果，创作了自己满意的作品并将它送上了“舞台”，那么这一阶段的使命已经圆满结束了。

获奖带来的影响是短暂的，但生活一直在继续，许汉青从不在创作上给自己太多的压力，这次获奖也不会成为他之后的创作的压力，更多的是对他某种程度上的肯定，让他在创作上拥有更多的热情。一等奖可以说是一次成功，但许汉青似乎并没有受到什么影响，他表示这次获奖除了缓解了他在评价关系中的压力之外，并没有对他的生活造成过多的影响，他依旧是一位人民教师，依旧会在闲暇之际创作更多令自己满意的作品。

如果要问艺术是什么，答案可以是一张随手拍、一次随心的涂鸦、甚至是一草一木都可以是艺术。许汉青说，艺术更像是常庸生活的另一个出口，是高度标准化社会准则的另一种可能，是一种惯性中的提醒甚至是纠正，帮助他诗意地栖居在这个社会。

生而热忱 终也欢洽

拖延几乎是所有人的通病，许汉青也不例外。但他告诉我们，他并不会刻意去扫除这颗最大的绊脚石，因为艺术本就是一个过程而不是产品，创作的过程就是一次探索，这段过程中产生的惊喜是纯粹的、迷人的，是让他享受的。创作并不是计划性的，不用刻意去协调它与工作之间的关系，相比工作化的创作，许汉青更青睐每一次偶然的相遇。

在采访中，许汉青感慨：“这次获奖最大的收获，就是获奖本身作为正向反馈可以让我对接下来的创作更有热情。”因为拖延和工作，许汉青的作品产量不高，但这并不是负担，而是让他一直保持热情，在时间的沉淀里绘画、打磨出一幅满意的作品。保持热情无论在何时都极为重要，除了创作，在教学上许汉青也是如此。面对教师这样日复一日，年复一年的，甚至可以用枯燥乏味来形容的工作，许汉青会用百分之一百的热情认真备课认真教学，竭尽所能去做好自己该做的每一件事，就算结果不如意也会为自己的热忱而开心。

揆诸当下，生活的快节奏已经深深影响了当代的我们，急功好进、因为焦虑而陷入精神内耗……但许汉青用自身的行动给我们树立了良好的榜样，他告诉我们“注重过程，保持热情”，不只是创作和工作，做任何事情都应该这样。

在采访的最后，许汉青寄语各位同学，要开心地生活，要对生活保持热情和勇气。在浮躁的世界里自我沉淀，满怀热忱，一步一个脚印创造自己的世界，愿所有人都能脚踏实地，保持对生活的热爱，奔赴每一场山海。